胡秋萍书法市场行情概议

新时期书法复兴之际，是以上海沈尹默甜美书风为先导的，这一风气从1970年代末一直延续到1980年代中期。河南中原书风的崛起后，在很短时间内就完全取代了沈尹默甜美书风，继之的是以汉魏碑版，晚明巨幛为主导的豪放书风。在中原书风崛起之际，女书家胡秋萍就是其时河南年轻一代作者中的代表人物，作为女性使其在浩浩荡荡的中原书家群体中更显得分外夺目。

概而言之，胡秋萍的书法创作主要经历了四个时期的衍变，其一是1980年代中期至1990年代初，这期间她以王铎书风为旨归，无论形神均以王铎理法为皈依；其二是1990年代初至1990年代末，为了凸显个人面目，她在王铎之外临习了较多的金石碑铭，她有意将金石书风的篆籀气同王铎书风进行化合，此际她与一般纯学王铎书风的作者拉开了明显距离；其三是1990年代末至2000年初，在多年经营王铎的生涯中，她也许感到疲惫了，竟然完全放弃王铎，向世人展现了一种跨度极大的变法，书风若离弦之箭，疾响向前，无论笔势、结体皆将之夸张到一个极致，引起同道一片愕然之声，惊愕之情伴着激烈的批评，并没有使胡秋萍迷茫，她反而在这次巨变中完成了“涅槃”式的重生；其四是从2002年至今，丰富的艺术实践经历，使胡秋萍对既有的书法传统有了更为深切的体认，她的书风渐渐迈向古雅、蕴藉、淡然，内蕴与细节较之先前无疑变得丰富很多很多。

时人多评胡秋萍的书法创作颇具丈夫气，对此我实在不敢苟同，我认为持此评者是在想当然的进入到一个预设的悖论中——即女性一定要写一笔秀美精细的字迹。其实这种理念来自国人千年以来对女性的一种价值判断，具体说来就是认为女性做不了大事，女性最好的职业是理家。然而随着时代的发展，现实生活中各个领域的女强人何其多也，同样胡秋萍的出现也在向人们昭示，女性书法创作的格局是多元的，女性书法创作的大气格属于女性本身对个体价值的重新认同，决非丈夫气一类的泛泛之语能一言敝之的。

胡秋萍书法创作中表现出的那种大气，可以看作是中国女性对自由、独立的追求，这一追求在几千年的社会发展中始终存在着，传说中的花木兰、穆桂英到近现代的秋瑾、史良俱如斯也。只不过胡秋萍是以书法为媒介，来表达这种价值观念。大草一向被认为是书法的最高境界，这也是胡秋萍所长者，她的大草创作大气中有婉曲，轻笔重笔比例鲜明，笔起笔落分寸感殊异，时重而狠，时勾、挑仅在意示。她对作品中“势”的表现，大大淡化了早期的凌厉之态，而施以含蓄、环抱，有如太极，环抱中裹着硬铁，在一派圆融中，贯透着全局的经营。作大草需要些许狂放的气质，狂和狂又有各自的不同，像祝枝山、徐文长等，作大草野性十足，乱头粗服，这是男性的狂。胡秋萍是一个心气很高的人，她的内心应是孤高的，这一点从她的那许多美文中似可窥一斑，这一斑自然地落到了纸面上，她多变的笔致中也裹挟着狂气，不过她的狂不再是毫无节制的生态式主体，她的狂中有细，狂中有节，对个体性情与客观法则进行了浑然化一的融合。清人刘熙载《艺概》说：“大起大落，大开大合，用之长篇，如黄河百里一曲，千里一曲一直也。”以此来形容胡秋萍之大草创作或能当之。

胡秋萍是当代有代表性的书家之一，她以女性的身份用自己的创作来挑战着人们固有的价值观，仅此一点已超越了其书法本身。她在书法创作上不懈地探索，又令书法收藏家及投资人在关注其作品精进的同时，也会更多地关注她的市场，因此我们是否可以这样评价，胡秋萍在学术上的独立意义决定其未来的市场空间，胡秋萍书法市场的空间不啻正向着纵深处沿深。